सिल्वी कोवे द्वारा कलाकारों के लिए फोटोशॉप

• अप्रैल 19, 2024

में कलाकारों के लिए फोटोशॉप: फाइन आर्टिस्ट्स, फोटोग्राफर्स और प्रिंटमेकर्स के लिए एक कम्प्लीट गाइडलेखक सिल्वी कोवे डिजिटल कला बनाने के लिए फ़ोटोशॉप का उपयोग करने के लिए एक कलात्मक दृष्टिकोण लेता है। उनका दृष्टिकोण उन डिजिटल तकनीकों पर ध्यान केंद्रित करता है जो पारंपरिक ललित कला तकनीकों के डिजिटल संस्करण बनाने के लिए उपयोग की जाती हैं। नौसिखिए और पेशेवर फ़ोटोशॉप उपयोगकर्ता दोनों के लिए लेखन, वह प्रत्येक तकनीक को सरल से अधिक उन्नत तकनीकों को बनाने के लिए कई तरीकों का प्रदर्शन करता है, जो कलाकार को दृश्य परिणामों पर अधिक नियंत्रण देता है।

पुस्तक में 28 परियोजना आधारित, चरण-दर-चरण ट्यूटोरियल तीन खंडों में विभाजित हैं। फोटोशॉप के एक छोटे दौरे के बाद^आर कार्यक्षेत्र और डिजिटल इमेजिंग मूल बातें का एक संक्षिप्त परिचय, डिजिटल ड्राइंग और पेंटिंग तकनीकों को कवर करने वाले पहले नौ ट्यूटोरियल डिजिटल कलाकार के लिए हैं। मैं विशेष रूप से स्तरित पुनर्जागरण चित्रकला तकनीकों का अनुकरण करने के लिए रंग washes का उपयोग करने के बारे में ट्यूटोरियल पसंद करता था। इसके बाद, फोटोग्राफर के लिए चौदह ट्यूटोरियल हैं, जिसमें कई लोकप्रिय फोटो हेरफेर तकनीक शामिल हैं। अंत में, फ़ोटोशॉप को प्रिंटमेकिंग के साथ संयोजन के बारे में पांच ट्यूटोरियल हैं। प्रत्येक ट्यूटोरियल एक संदर्भ छवि चुनने के साथ शुरू होता है और समाप्त छवि के साथ समाप्त होता है, विभिन्न कलाकारों द्वारा बनाया जाता है, प्रत्येक तकनीक से परिणाम प्रदर्शित करता है।

कलाकारों के लिए, कॉवी फ़ोटोशॉप के प्राकृतिक मीडिया ब्रश के साथ-साथ कई फ़ोटोशॉप तकनीकों के साथ फ्रीहैंड ड्राइंग और पेंटिंग का प्रदर्शन करता है। प्रत्येक ट्यूटोरियल के लिए, वह फ़ोटोशॉप का उपयोग करके संदर्भ छवि को रेखा रेखा में परिवर्तित करके शुरू करती है और फिर पेपर रंग और बनावट का अनुकरण करने के लिए पृष्ठभूमि परत को जोड़ती है। वह फिर पारंपरिक कलात्मक तकनीकों का अनुकरण करने के लिए कई डिजिटल तकनीकों का प्रदर्शन करती है। आप कई कौशल सीखेंगे जिनका उपयोग किसी भी परियोजना के लिए किया जा सकता है जैसे कि संदर्भ छवि से एक रंग तालिका कैसे बनाई जाए ताकि रंग का उपयोग किया जा सके। आप चयनित क्षेत्रों में पेंट या फ़िल्टर लगाने के लिए, अपनी छवि के भीतर चयन करने के लिए कई तरीके सीखेंगे। अंत में, लेखक अपने हाथ से बने नमूनों से अपने ब्रश और बनावट बनाने की अपनी विधि का प्रदर्शन करता है।

फ़ोटोग्राफ़रों के लिए, कोवे को फोटो एडिटिंग और करेक्शन के बेसिक्स को कवर करने से शुरू होता है और फिर कई फोटोमोंटेज तकनीकों तक ले जाता है। आप कई लोकप्रिय फोटो हेरफेर तकनीक बनाने के लिए परतों और ब्लेंड मोड्स, समायोजन लेयर्स और RGB चैनल चयनों का उपयोग करना सीखेंगे जो मोनोक्रोम, duotones, स्प्लिट टोनिंग, कलर रिप्लेसमेंट, HDR और सबटियर और एबरहार्ड सोलराइजेशन जैसी पारंपरिक कलात्मक तकनीकों का अनुकरण करते हैं।

आखिरी खंड में, कोवेई ने फ़ोटोशॉप को संयोजित करने के लिए अपनी कई तकनीकों का प्रदर्शन किया जैसे कि फोटो-ईटिंग के साथ हैलफोन्स, रंग पृथक्करण के साथ लिथोग्राफी, ट्राइटन प्लेट फोटोलिथोग्राफ़ी, मिश्रित-मीडिया प्रिंटमेकिंग और डिजिटल स्थानांतरण। उनकी तकनीकों का उपयोग ड्राइंग, पेंटिंग और तस्वीरों पर किया जा सकता है।

मुझे विशेष रूप से प्रत्येक तकनीक के लिए मध्यवर्ती चरणों का प्रदर्शन करने वाले स्क्रीनशॉट पसंद आए। मेरा एक सुझाव संदर्भ फ़ोटो और समाप्त उदाहरणों के लिए एक डाउनलोड विकल्प शामिल करना होगा, जो फ़ोटोशॉप नौसिखिए के लिए बहुत उपयोगी हो सकता है।

सिल्वी कोवे डिजिटल प्रिंटमेकिंग में माहिर हैं और उन्होंने कई कला संस्थानों में पढ़ाया है। उसकी कलाकृति कई संग्रहों में शामिल है और उसे उसकी वेबसाइट //www.sylviecovey.com/ पर देखा जा सकता है।

अधिक जानकारी के लिए:
//www.randomhouse.com/book/212707/photoshop-for-artists-by-sylvie-covey

* वाटसन-गप्टिल ने समीक्षा उद्देश्यों के लिए मुझे इस पुस्तक की एक प्रति प्रदान की।

वीडियो निर्देश: इस होटल में खाना खाने के लिए 60 हजार सीढ़ियां, चढ़कर जाना पड़ता है तब जाकर पहुँचते हैं (अप्रैल 2024).