पुनर्जागरण कला को पहचानने के पांच तरीके

• मई 4, 2024

पिछले लेख में, मैंने बोस्टन एमएफए में संग्रह के कुछ भाग, मैडोना ऑफ द क्लाउड्स पर चर्चा की थी। उस लेख के दूसरे भाग के रूप में, मैं चर्चा करना चाहता था कि पुनर्जागरण से कला के काम को कैसे पहचाना जाए। थोड़ा सरल शायद, लेकिन अगर मुझे और कुछ नहीं उम्मीद है कि यह आपको कला के काम को नए सिरे से देखने की क्षमता देता है तो अगली बार जब आप एक बार होते हैं।

पेंटिंग या राहत कितनी वास्तविक लगती है?

पुनर्जागरण में वायुमंडलीय और रैखिक दृष्टिकोण नई तकनीकें थीं। मध्ययुगीन कला की तुलना में, पुनर्जागरण की कला में गहराई थी और एक वास्तविकता यह थी कि कलाकारों ने वह करने का प्रयास किया जो उन्होंने प्रकृति में देखा था। Giotto नीले आकाश को चित्रित करने वाले पहले में से एक था। आज के दर्शकों के लिए, यह एक बड़ी बात नहीं है - लेकिन 12 वीं शताब्दी में कला पर एक नज़र डालें और 13 वीं और 14 वीं शताब्दी में शुरू होने वाली कला की तुलना में। एक बड़ा अंतर है। डोनाटेलो ने रिलिवो स्कियाचीचीटो की तकनीक बनाई, जो बेस-रिलीफ कार्यों की मूर्तिकला को हमेशा के लिए बदल देता है। उस समय से पहले, सभी कार्यों को मूर्तिकला दिया गया था ताकि आंकड़े अग्रभूमि में हों और टैबलेट को अलग-अलग गहराई पर मूर्तिकला करने के लिए पर्याप्त मोटा होना पड़े।

मैडोना कितनी बड़ी है और उसने क्या पहना है?

मध्ययुगीन कला में, सबसे अधिक महत्व का व्यक्ति अक्सर तस्वीर में सबसे बड़ा होता था - अक्सर हर किसी को बौना। आप इसे मैडोना और क्राइस्ट के शुरुआती चित्रणों में देख सकते हैं जहां वह विशाल है और पेंटिंग में हर दूसरी आकृति उसका आकार लगभग आधा है या छोटा है। पुनर्जागरण में, मैडोना 'नियमित आकार' थी और नीले रंग की थी - पेंट लैपिस लाजुली से बना था - एक बहुत महंगी सामग्री। यह केवल आंकड़ों के सबसे महत्वपूर्ण के लिए बचाया गया था।

आपको क्या दर्शाया गया है?

यीशु? परमेश्वर? एक असंतुष्ट हाथ? पुनर्जागरण से पहले कला के काम में भगवान को चित्रित करना निंदनीय माना जाता था। यह सोचा जा रहा है कि मानव के रूप में यह सोचने के लिए निन्दा थी कि आप उसके भौतिक होने और चर्च द्वारा घोषित किए गए न्याय के साथ न्याय कर सकते हैं। नतीजतन, अक्सर भगवान के चित्रण आकाश से नीचे एक खंडित हाथ था या आकाश में उड़ते हुए एक सफेद कबूतर था।

आप कैसे जानते हैं कि पेंटिंग में कौन है या मूर्तिकला में चित्रित है?

कलाकारों ने अपने चित्रों और मूर्तियों के साथ दुकानों को बताया जो उस समय के बुद्धिमानों से परिचित प्रसिद्ध कहानियों का प्रतिनिधित्व करते थे जो इस तरह के कार्यों के संरक्षक थे। अक्सर कामों में आंकड़े धार्मिक और धर्मनिरपेक्ष पौराणिक आंकड़ों और संरक्षक या संरक्षक के संयोजन का काम करते थे। आखिरकार, किसी को कभी नहीं पता था कि एक पल से अगले तक सत्ता में कौन होगा - दोनों बुतपरस्त और ईसाई छवि का प्रतिनिधित्व करने के लिए सबसे अच्छा।

तस्वीर में लोगों के अलावा और क्या है?

अधिकांश आंकड़ों में विशेषताएँ या आइटम थे जो प्रतीक थे कि वे कौन थे। उदाहरण के लिए, मैरी मैग्डलीन के चित्रण में अक्सर उसके साथ तेल का जार होता था जिसे वह मसीह के साथ अभिषेक करती थी। जॉन बैपटिस्ट ने एक क्रॉस किया। सेंट जर्मेन को हमेशा एक शेर के साथ चित्रित किया गया था।

यदि आप कार्यों को ध्यान से देखते हैं - ये आइटम खुद को बार-बार दिखाएंगे। बहुत जल्द यह वर्णनकर्ता कार्ड पढ़ने के बिना स्पष्ट हो जाएगा कि पेंटिंग या मूर्तिकला किस कहानी का प्रतिनिधित्व कर रही है।

खुश देखने!

वीडियो निर्देश: पुनर्जागरण (Renaissance) - 4 मिनट में QUICK REVISION || World History (मई 2024).