मास्टरिंग

• मई 19, 2024

इससे पहले कि आप अपनी रिकॉर्डिंग को एक डुप्लिकेटिंग प्लांट में ले जाएं, मास्टेरिंग प्रक्रियाओं की एक श्रृंखला में अंतिम है। एक अच्छा मास्टर इंजीनियर आपकी परियोजना को बना या बिगाड़ सकता है। यह इस बात पर भी फर्क कर सकता है कि आपके प्रोजेक्ट को एयरप्ले मिलता है या नहीं, क्योंकि अगर इसे सही तरीके से महारत हासिल नहीं की गई है, तो आपके टुकड़े अन्य रिकॉर्डिंग की तुलना में पतले और बेकार हो सकते हैं।

जब आप अपने सभी उपकरणों और वोकल्स को अलग-अलग ट्रैक करने के लिए रिकॉर्ड कर रहे हैं, और फिर सटीक समीकरण (टोन नियंत्रण), मात्रा में परिवर्तन और उन्हें स्टीरियो में मिश्रित करने में अच्छा समय बिताया है, तो आप सोच सकते हैं कि आपने ऐसा नहीं किया है। क्योंकि अकेले उस प्रक्रिया में लंबा समय लग सकता है। लेकिन केक पर आइसिंग महारत हासिल है।

एक अच्छा स्वामी इंजीनियर आपके सभी मिश्रणों को ले जाएगा और यह सुनिश्चित करेगा कि आपके सभी धुनों का वॉल्यूम स्तर समान हो, ताकि आपकी पहली धुन आपके पांचवें या छठे के समान हो, और एक श्रोता के लिए अप्रत्याशित रूप से कुछ भी नहीं निकलता है।

धुनों के बीच अच्छी मास्टरिंग भी सही मात्रा में जगह देगी, चिकनी फीका-बाहरी के लिए आवश्यक होने पर अंत समायोजित करें, और सबसे ऊपर, सुनिश्चित करें कि एक धुन की आवृत्तियां बाकी सभी से बहुत अलग नहीं हैं।

युक्ति: जब आप किसी मास्‍टरिंग स्‍टूडियो में जाते हैं, तो इंजीनियर के लिए मनपसंद सीडी खेलें, और उस इंजीनियर से कहें कि आप एक समान ध्वनि के लिए लक्ष्य कर रहे हैं। जब आप रिकॉर्डिंग स्टूडियो में जाते हैं तो यही बात लागू होती है। फिर हर कोई आपके समान ही तरंग दैर्ध्य पर होगा, और आप सभी एक ही उत्पाद के लिए लक्ष्य बनाएंगे।

एक अच्छा मास्टरिंग इंजीनियर उन टुकड़ों की भरपाई कर सकता है जिन्हें आपने अलग-अलग स्टूडियो में या अलग-अलग समय में रिकॉर्ड किया हो। फिर से, अगर आवाज़ें बहुत भिन्न होती हैं, तो एक टुकड़ा दूसरों की तुलना में "अजीब" ध्वनि कर सकता है। या स्टीरियो बैलेंस अलग हो सकता है, दाईं ओर बाईं ओर से अलग जगह पर। मास्टरींग उस स्टीरियो छवि को बदल सकती है ताकि यह आपके बाकी सभी टुकड़ों की तरह लगे।

यदि कोई आवृत्तियाँ हैं जो अधिक उच्चारण या अभाव हैं, तो, फिर से महारत हासिल करने में बहुत मदद मिल सकती है। यदि किसी गायक के पास भारी "आवाज़" होती है, या माइक्रोफ़ोन से "पी" आवाज़ आती है, या एक उच्च टोपी बहुत तेज होती है, तो आप अक्सर उन ध्वनियों को ठीक करते हैं।

यदि आपने कुछ नृत्य संगीत रिकॉर्ड किए हैं, तो आप ध्वनियों को संपीड़ित करने के लिए एक माहिर इंजीनियर चाहते हैं, ताकि सबसे नरम ध्वनियों को बढ़ाया जाए और सबसे ज़ोर से स्क्वैश किया जाए - ताकि यह सब एक समरूप तरीके से सामने आए "जो आपके चेहरे में" जैसा कि हम नृत्य।

दूसरी ओर, यदि आपने ऐसा संगीत रिकॉर्ड किया है जिसमें सूक्ष्म बारीकियाँ और भिन्नता और बनावट की बड़ी मात्राएँ हैं, तो आप चाहते हैं कि यह बहुत अलग ढंग से संभाले, क्योंकि आप चाहते हैं कि आपके श्रोता हर भिन्नता को महसूस करें, इसलिए आप बहुत कम संपीड़न चाहते हैं।

आपको एक अच्छा मास्टरिंग स्टूडियो कैसे मिल सकता है? संगीत खोजें जो आपको बहुत अच्छा लगता है और पूछें कि किसने महारत हासिल की। लेकिन संगीत की तलाश करें जो आप कर रहे हैं वही शैली है। यदि आप शास्त्रीय रिकॉर्डिंग कर रहे हैं, या इसके विपरीत, तो रॉक संगीत सुनना आपको अच्छा नहीं लगता, क्योंकि आवश्यक तकनीकों में महारत अक्सर काफी भिन्न होती है।

आपके समग्र बजट की तुलना में, माहिर आपके संसाधनों की थोड़ी मात्रा ले सकता है। लेकिन यह सबसे महत्वपूर्ण कदम हो सकता है।

शुभकामनाएं,

एलन,
CoffeBreakBlog के संगीतकार संपादक

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