कैंडिंस्की - म्यूनिख में सार कला
एब्सट्रैक्ट आर्ट के संस्थापक वासिली कैंडिंस्की के चित्रों का सबसे बड़ा संग्रह म्यूनिख के लेनबचौस में इकट्ठा किया गया है और इसे न्यूयॉर्क और पेरिस में भी दिखाया जाएगा।

दुनिया में कैंडिंस्की चित्रों के तीन सबसे बड़े संग्रह - वे लेनबचौस, पेरिस में पोम्पीडौ केंद्र और न्यूयॉर्क के गुगेनहाइम संग्रहालय - एक बार के जीवनकाल के शो में एक साथ लाए गए हैं जो शानदार ढंग से इस की प्रतिभा को रोशन करते हैं अभिव्यक्तिवादी कलाकार।

22 जनवरी, 2009 तक पेरिस में, अप्रैल से अगस्त, 2009 तक, और आखिरकार सितंबर 2009 से जनवरी 2010 तक न्यू यॉर्क में, लेनबैचौस में होने वाली प्रदर्शनी, न केवल प्रगति दिखाने के लिए अपने जीवन के सभी समय से 95 कार्यों को जोड़ती है उनकी कला की, लेकिन कला के कार्य और भूमिका के उनके गहन दर्शन की। तीन संग्रहालयों के कार्यों को मिलाकर, यह प्रदर्शनी कैंडिंस्की को इस तरह से दिखा सकती है कि कोई भी संग्रह अकेले नहीं दिखा सकता है।

म्यूनिख का संग्रह अपने ब्लू राइडर अवधि (1908 से 1914) के कार्यों में सबसे मजबूत है, जिनमें से कई म्यूनिख क्षेत्र, म्यूनिख के दक्षिण में चित्रित किए गए थे। लेकिन प्रदर्शन इससे पहले भी शुरू होता है, 1907 के दो चित्रों, एक रंगीन जीवन और सवारी युगल के साथ, जिनमें से प्रत्येक में रूसी दृश्यों को दर्शाया गया है। लेकिन किसी भी विशिष्ट समय या स्थान पर नहीं - प्रत्येक में एक परियों की कहानी का कालातीत गुण है, रूसी प्रतीकों और विषय के साथ। लेकिन शैली - एक काले रंग की पृष्ठभूमि पर बोल्ड, उज्ज्वल ब्रश स्ट्रोक - स्पष्ट रूप से पेरिस से प्रेरित है। इन शुरुआती कामों से, उनके कारीगर जीवन के दो प्रभाव एक साथ आने लगते हैं: उनकी रूसी पृष्ठभूमि और उनकी आधुनिक तकनीक।

ये मज़बूत वैन गॉग जैसे ब्रश स्ट्रोक और चमकीले प्राथमिक रंग उसके मर्नौ कार्यों में जारी हैं, जबकि वह और साथी कलाकार फ्रांज मार्क और अन्य लोग रंगों के माध्यम से विचारों और भावनाओं की अभिव्यक्ति की खोज कर रहे थे। नीले पहाड़, घोड़े और सवार अभी भी पहचानने योग्य रूप हैं, हालांकि बड़े स्ट्रोक में खींचे गए हैं जो 20 वीं शताब्दी के मोड़ पर मुख्यधारा की कला के अनुभव से बहुत बाहर हैं। रंग विचारों और भावनाओं को व्यक्त करने में एक मजबूत और मजबूत भूमिका निभाते हैं। अपने साथी कलाकारों के बिना अकेले दिखाए गए इस अवधि के कैंडिंस्की के काम को देखना दिलचस्प है, जो विचारों के संदर्भ में भी काम कर रहे थे। इन कार्यों में निहित है, उनकी अभिव्यक्ति के एक नए रूप की तलाश है जो उनके आसपास की दुनिया के तेजी से औद्योगिकीकरण और बड़े पैमाने पर भौतिकवाद को मारक बनाने की पेशकश करता है। इस अर्थ में, उनके चित्र दृश्य काव्य की भूमिका पर हैं। यह पीढ़ी कला के साथ विचारों को व्यक्त करने का एक नया तरीका दिखाने के बारे में थी, इसलिए अभिव्यक्तिवादी शब्द।

प्रदर्शन चलता रहता है, जैसा कि प्रथम विश्व युद्ध की शुरुआत में कैंडिंस्की खुद रूस वापस आ गया था, लेकिन इस बार उसका काम किसी भी पहचानने योग्य रूसी विषयों को चित्रित नहीं करता है। ओटो डिक्स और अन्य कलाकारों के विपरीत, जिन्होंने युद्ध के दृश्यों और विषयों को चित्रित किया, जो उनके चारों ओर व्याप्त थे, इस अवधि के कैंडिंस्की के अतिरिक्त काम ज्यामितीय आकृतियों पर अधिक ध्यान केंद्रित करते हैं, फिर भी वास्तविक दुनिया में किसी भी ग्राउंडिंग से दूर एक परी कथा की गुणवत्ता के साथ। सर्किल, जो अपने अंतिम मर्नौ कार्यों में दिखाई देने लगे थे, अधिक प्रमुख हो गए।

अपने दिन के रूसी कलाकारों के साथ कभी भी फिटिंग नहीं, कैंडिंस्की को स्वीकार करने में खुशी हुई जब बाउहॉस ने उन्हें वेइमर, जर्मनी में आमंत्रित किया। यहां उनकी पेंटिंग उनके ज्यामितीय आकृतियों के साथ रंगों की खोज को दर्शाती है। इस अवधि के उनके काम पॉल क्ले की शैली के बहुत करीब हैं।

नाजी शासन की शुरुआत में, बॉहॉस को बंद कर दिया गया था और इसके "पतनशील" कलाकारों के कार्यों पर प्रतिबंध लगा दिया गया था। कैंडिंस्की पेरिस चले गए, जहां उन्होंने परम स्वतंत्रता पाई - अजीब तरह से, एक रसायन विज्ञान प्रयोगशाला में माइक्रोस्कोप के तहत खोजे गए आकारों में। उनके जीवन में इस अंतिम अवधि के उनके चित्र हल्के हैं, रंग में अधिक विविधता और सूक्ष्मता के साथ क्योंकि वह ज्यामिति से मुक्त हो जाता है और घुमावदार आकृति वाले आकृति और एक-कोशिका वाले जीवों के रूपों से प्रेरित होता है। और यद्यपि इन और पहले कामों के बीच किसी भी संबंध को देखना कठिन है, परियों की कहानी की गुणवत्ता और कालातीत असत्यता अभी भी है, लेकिन स्वतंत्र रूप में।

मेरा सुझाव है कि इस बिंदु पर, आप इस कलाकार / दार्शनिक की उल्लेखनीय कलात्मक यात्रा की पूरी तरह से सराहना करने के लिए, प्रदर्शन में पहले दो चित्रों को देखें। और अगर आप म्यूनिख में रहते हुए प्रदर्शनी को देखते हैं और अनुभव से सबसे अधिक प्राप्त करना चाहते हैं, तो हर तरह से इसे अपने गाइड के रूप में जार्ज रेइक्लेमायर के साथ देखें। कलाकार की उसकी समझ, उसका समय और उसका काम जीवन को प्रदर्शित करता है, और मैं गारंटी दे सकता हूं कि आप कैंडिंस्की और अमूर्त कला की पूरी नई समझ के साथ आएंगे। जॉर्ज एक आधिकारिक म्यूनिख गाइड है, और आप शहर के पर्यटन कार्यालय के माध्यम से उस तक पहुंच सकते हैं।

वीडियो निर्देश: OUT WITH THE OLD...: Yellow-Red-Blue by Wassily Kandinsky (मई 2024).