बर्नआउट और बोरियत - संगीत और जीवन दोनों से बचें
क्या आप लगातार अपने दिन, गतिविधि के साथ घूम रहे हैं? या आपके घंटे अपरिवर्तित दिनचर्या से भरे हैं? पहला परिदृश्य burnout के लिए एक नुस्खा है। दूसरा नीरस है।

तो क्या जीवन को दिलचस्प बनाता है? इसका उत्तर भी इस प्रश्न का उत्तर दे सकता है: "आप अपने संगीत को कैसे रोचक बना सकते हैं?"

एक पल के लिए, एक सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा पर विचार करें। क्या होता है जब 80 लोग एक साथ मिलकर संगीत बजाते हैं? वे शायद ही कभी एक ही समय में एक ही धुन और लय बजाते हैं। दिलचस्प संगीत में आराम और एक्शन दोनों भाग होते हैं। और ऐसा ही जीवन है।

बहुत ज्यादा कार्रवाई थका देने वाली होती है। बहुत आराम करना उबाऊ है।

यदि आप एक मेलोडी का पालन करते हैं, तो यह अक्सर एक उपकरण के समूह से दूसरे में बदल जाता है। शायद यह वुडविंड के साथ शुरू होता है, और फिर पीतल के खंड को सौंप दिया जाता है, जबकि तार एक रसीला तकिया प्रदान करते हैं जो उस राग को घेरता है। उस स्थिति में, चलती लकड़ी (पीतल) (पीतल) (क्रिया), लंबे नोटों (बाकी) को पकड़े हुए तार द्वारा क्रैड किया जाता है।

शायद बास और सेलोस धीमी गति से पिज़िकाटो (प्लकिंग) भागों को बजाते हैं, जबकि वायलिन और वायलिन सिज़लिंग होते हैं। क्रिया और विश्राम।

अपने संगीत को सफलतापूर्वक व्यवस्थित करने के लिए, आपको अक्सर अन्य अधिक आरामदायक भागों के खिलाफ कुछ चलती भागों की आवश्यकता होगी: कभी-कभी "पैड" या एक पृष्ठभूमि "बिस्तर" कहा जाता है। अगली बार जब आप एक सिम्फनी के टुकड़े को सुनते हैं, तो माधुर्य, बनावट और स्वाद के निरंतर बदलाव को नोटिस करते हैं, क्योंकि विभिन्न उपकरण संयोजन करते हैं, अलग होते हैं और नए संपर्क बनाते हैं। विशेष रूप से ध्यान दें कि कौन से उपकरण सामने हैं और कौन से उपकरण समर्थन कर रहे हैं।

आप लगभग किसी भी तरह के संगीत में एक्शन और आराम के सिद्धांत देखते हैं ...


  • एक कीबोर्ड सॉलिड कॉर्ड्स (अधिक संयत) बजा सकता है जबकि एक गिटार बजाने वाला उंगली उठाने (अधिक सक्रिय) का उपयोग करता है।
  • उसी टुकड़े के एक अन्य भाग में, गिटार वादक ठोस कॉर्ड (अधिक संयत) को हिला सकता है, जबकि कीबोर्ड टूटी हुई कॉर्ड्स (अधिक सक्रिय आर्पेगियोस) को बजाता है।

... यह आपके गीत में रुचि जोड़ता है।

आप लय के समान सिद्धांत लागू कर सकते हैं। अपनी पहली कविता एक लय के साथ शुरू करें, लेकिन अपनी धुन के पुल या कोरस को एक अलग रूप दें, भले ही यह थोड़ा अलग हो।

एक बार गीत लिखने के बाद, इसे एक पूरे के रूप में देखें, जैसा कि आप अपने जीवन को "संपूर्ण ..." के रूप में देख सकते हैं



  • क्या पर्याप्त विविधता है?
  • क्या उनके नीचे एक आरामदायक बिस्तर के साथ कुछ "कार्रवाई" भागों का समर्थन करना बेहतर होगा?
  • क्या कोई तबका भी नीरस है?
  • क्या लंबे समय तक जीवंत भागों में बिना किसी आराम के हिस्से होते हैं?
  • क्या ऐसे हिस्से हैं जो इतने बेचैन हैं कि वे निर्बाध हैं?


संगीत की व्यवस्था हमारे जीवन को…


  • यदि आप एक दिन काम करने के लिए थोड़ा अलग रास्ता अपनाते हैं, या अपनी सामान्य दिनचर्या में एक छोटी सी चीज को बदल देते हैं, तो क्या होगा?
  • यदि आप अपनी लय, धुन या वाद्ययंत्रों में थोड़ा भी बदलाव करते हैं तो आपके संगीत का क्या होगा?


मुझे यह आकर्षक लगता है कि हम केवल इसलिए चल सकते हैं क्योंकि हमारे पास मांसपेशियों का एक सेट होता है जो कड़ा होता है जबकि दूसरा सेट एक साथ आराम करता है (क्रिया और आराम)। जब तक आपके पास तनाव (थोड़ा सा) और विश्राम नहीं है, तब तक कहीं भी जाना असंभव है। आंदोलन और आराम। यदि आपके पास कोई आंदोलन नहीं है, या निरंतर आराम नहीं है, तो कहीं भी जाना भावनात्मक रूप से असंभव है।

संगीत लेखन में, यदि आप एक संतुलन प्रदान कर सकते हैं, तो यह अक्सर आपकी धुनों को और अधिक रोचक बना देगा। और आपके दर्शक आपको धन्यवाद देंगे। बेशक, यदि आप अपने जीवन के अन्य हिस्सों में गतिविधि और आराम के बीच संतुलन पा सकते हैं, तो आप अपने आप को धन्यवाद दे पाएंगे!

संगीत और जीवन दोनों में संतुलन तनाव या ऊब से बेहतर है। मैंने इस लेख को संतुलित तरीके से लिखने की कोशिश की है (और यदि यह नहीं है, तो मुझे यकीन है कि मुझे बाद में पता चलेगा, जब मैंने इसे फिर से पढ़ा और या तो तनावग्रस्त या ऊब गया)।

यहाँ आपके संगीत और आपके जीवन दोनों में संतुलन है!
शुभकामनाएं।

एलन
CoffeBreakBlog के संगीतकार संपादक

वीडियो निर्देश: || निराकार, अंतराकाश एवं अलोक में क्या भेद है? || (अप्रैल 2024).